Сказки Сарматского барокко. Tales of the Sarmatian Baroque

My unpublished аrt-works
Это фотографии моих живописных работ, ранее не публиковавшихся. 

'Migration of Angels'. 2011. Oil on canvas. 90x80cm.

"Перелет ангелов". 2011. Холст. Масло. 90х80см.

"Winter Holiday". 2004. Oil on canvas. 60x70cm.

"Зимний праздник". 2004. Холст. Масло. 60х70см.

'Centaur'. 2015. Acrylic and oil on canvas. 80x120cm.

"Кентавр". 2015. Холст. Акрил. Масло. 80х120см.

'By the lake'. 2015. Acrylic and oil on canvas. 80x120cm.

"У озера". 2015. Холст, акрил, масло. 80х120см.

'Contryside Musicians'. 2008. Oil. Canvas. 90x120cm.

"Деревенские музыканты". 2008. Холст. Масло. 90x120cм.

'Sarmatian glamour (Saints Peter and Paul)'. 2009. Oil. Canvas. 90x110cm.

"Сарматский гламур (Петр и Павел)". 2009. Холст. Масло. 90x110cм.

'Оrdinary Soldier'. 2006. Oil. Canvas. 90x110cm.

"Солдатик". 2006. Холст. Масло. 90x110cм.

'Melodies of old homestead'. 2003. Oil. Canvas. 120x80cm.

"Мелодии старой усадьбы". 2003. Холст. Масло. 120x80cм.

'Blind man's buff'. 2009. Oil. Canvas. 120x90cm.

"Жмурки". 2009. Холст. Масло. 120x90cм.

'On the way to wedding. Pregnant bride'. 2005. Oil. Canvas. 100x80cm.

"Путь к свадьбе. Беременная невеста". 2005. Холст. Масло. 100x80cм.

'Gripping story'. 2006. Oil on canvas.

"Захватывающий сюжет". 2006. Холст. Масло. 

'Young ladies and birds' 2006. Oil on canvas. 90x120cm.

"Паненки и птицы". 2006. Холст. Масло. 90х120см.

'Tales of the Sarmatian Baroque'. 2006. Oil on canvas. 90x80cm.

"Сказки Сарматского барокко". 2006. Холст. Масло. 90х80см.

'Name-Day (Day of the Angel)'. 2004. Oil on canvas. 70x60cm.

"День Ангела". 2004. Холст. Масло. 70х60см.

''At the end of the night '. 2005. Oil on canvas. 90x120cm.

"На излете ночи". 2005. Холст. Масло. 90х120см.

'Waiting for a miracle'. 2007. Oil on canvas. 110x80cm.

"В ожидании чуда". 2007. Холст. Масло. 110х80см.

'Angel of the tea'. 2006. Oil on canvas. 70x90cm.

"Чайный ангел". 2006. Холст. Масло. 70х90см.

'Wind'. 1995. Oil on canvas. 70x60cm.

"Ветер". 1995. Холст. Масло. 70х60см.

'Old man'. 1995. Oil. Canvas on cardboard. 70x60cm.

"Старик". 1995. Холст на картоне. Масло. 70х60см.

This work is in the collections of the State Historical and Cultural Institution 

"Gomel Palace and Park Ensemble"

Работа находится в фондах Государственного историко-культурного учреждения

 "Гомельский дворцово-парковый ансамбль"

'Girl with blue jug'. 1995. Oil. Canvas on cardboard. 70x60cm.
"Девушка с синим кувшином". 1995. Холст на картоне. Масло. 70х60см.

Монотипии. Monotypes.

Семенюк Евгений. "Весь мир-театр". 1999. Монотипия. Масло. Гуашь. Бумага. 60x45cм

 Semenyuk Evgeny."The whole world-theater". 1999. Monotypy. Oil. Gouache. Paper. 60x45cm

 Семенюк Евгений. "Соседки". 1999. Монотипия. Масло. Гуашь. Бумага. 60x45cм

 Semenyuk Evgeny. "The neigbours". 1999. Monotypy. Oil. Gouache. Paper. 60x45cm

 Семенюк Евгений. "Под дождем". 1999. Монотипия. Масло. Гуашь. Бумага. 60x45cм

 Semenyuk Evgeny. "Under the rain". 1999. Monotypy. Oil. Gouache. Paper. 60x45cm

Семенюк Евгений. "Расклейщик афиш". 1999. Монотипия. Масло. Гуашь. Бумага. 60x45cм

 Semenyuk Evgeny. "The Billsticker". 1999. Monotypy. Oil. Gouache. Paper. 60x45cm

 Семенюк Евгений. "Разговор". 1999. Монотипия. Масло. Гуашь. Бумага. 60x45cм

 Semenyuk Evgeny. "Conversation". 1999. Monotypy. Oil. Gouache. Paper. 60x45cm

 Семенюк Евгений. "Спорщики под дождем". 1999. Монотипия. Масло. Гуашь. Бумага. 60x45cм

 Semenyuk Evgeny. "Debaters under the rain". 1999. Monotypy. Oil. Gouache. Paper. 60x45cm

 Семенюк Евгений. "Флейтисты". 1999. Монотипия. Масло. Гуашь. Бумага. 60x45cм

 Semenyuk Evgeny. "Flutists". 1999. Monotypy. Oil. Gouache. Paper. 60x45cm

Семенюк Евгений. "Фигура в лесу". 1999. Монотипия. Масло. Гуашь. Бумага. 60x45cм

 Semenyuk Evgeny. "Figure in the forest". 1999. Monotypy. Oil. Gouache. Paper. 60x45cm

  Семенюк Евгений. "Гадалка". 1999. Монотипия. Масло. Гуашь. Бумага. 60x45cм

 Semenyuk Evgeny. "Fortuneteller". 1999. Monotypy. Oil. Gouache. Paper. 60x45cm

 Семенюк Евгений. "В ожидании автобуса". 1999. Монотипия. Масло. Гуашь. Бумага. 60x45cм

 Semenyuk Evgeny. "Waiting for the bus". 1999. Monotypy. Oil. Gouache. Paper. 60x45cm

  Семенюк Евгений. "Сборщики плодов". 1999. Монотипия. Масло. Гуашь. Бумага. 60x45cм

 Semenyuk Evgeny. "Fruit pickers". 1999. Monotypy. Oil. Gouache. Paper. 60x45cm

  Семенюк Евгений. "Ночной гость". 1999. Монотипия. Масло. Гуашь. Бумага. 60x45cм

 Semenyuk Evgeny. "Night visitor". 1999. Monotypy. Oil. Gouache. Paper. 60x45cm

  Семенюк Евгений. "Разговор". 1999. Монотипия. Масло. Гуашь. Бумага. 60x45cм

 Semenyuk Evgeny. "Talk". 1999. Monotypy. Oil. Gouache. Paper. 60x45cm

Выставка "Искусство пастели"

Выставка "Искусство пастели" проходила в сентябре 2002 года в выставочном зале  Гомельского Областного краеведческого Музея. Беларусь.

"Модный мотив 70-х". 1997. Тонированный картон, пастель. 110х71см.

'Trendy in 70s'. 1997. Toned cardboard, pastel. 110x71cm.

"Модный мотив 80-х". 1997. Тонированный картон, пастель. 110х71см.

'Trendy in 80th'. 1997. Toned cardboard, pastel. 110x71cm.

"Пейзаж с полями". 1997. Тонированный картон, пастель. 71х110см.

'Landscape with fields'. 1997. Toned cardboard, pastel. 71x110cm.

"Пейзаж с облаками". 1997. Тонированный картон, пастель. 71х110см.

'Landscape with clouds'. 1997. Toned cardboard, pastel. 71x110cm.

"Натюрморт. Цветное стекло". 1997. Тонированный картон, пастель. 71х110см.

'Still life. Colored glass'. 1997. Toned cardboard, pastel. 71x110cm.

"Любовники в синем". 1997. Тонированный картон, пастель. 110х71см.

'Lovers in blue'. 1997. Toned cardboard, pastel. 110x71cm.

"Адриатика". 1997. Тонированный картон, пастель. 110х71см.

'Adriatic coast'. 1997. Toned cardboard, pastel. 110x71cm.

"Деревенская улица". 1997. Тонированный картон, пастель. 110х71см.

'Street in the village'. 1997. Toned cardboard, pastel. 110x71cm.

"Петух". 1997. Тонированный картон, пастель. 110х71см.

'Roster'. 1997. Toned cardboard, pastel. 110x71cm.

"Маляры". 1997. Тонированный картон, пастель. 110х71см.

'House painters'. 1997. Toned cardboard, pastel. 110x71cm.

Выставка «Из 20 в 21 век. Ретроспектива»

Выставка живописи и графики «Из 20 в 21 век. Ретроспектива»
Проходила в картинной галерее Г. Х. Ващенко. Октябрь-ноябрь 2010 г., г.Гомель.Беларусь.

Фоторепортаж: Открытие выставки 27.10.2010г.

Жыццёвы жарт, жартоўнае жыццё…

Апошнія гады мастак Яўген Семянюк жыве ў Кіеве, хаця родам з Гомеля і подпісы пад карцінамі, якія ён прывёз у галярэю Гаўрыіла Вашчанака ў горад над Сожам – на беларускай мове. Гаворыць, што для яго радзіма і Украіна, дзе ён жыве зараз, і Беларусь, дзе нарадзіўся і правёў большую частку свайго жыцця:
- Сэрдца ў адной краіне, а душа – у другой. У мяне там шмат сваякоў і я заўсёды туды ездзіў. Цяпер я зноў адчуваю сябе чалавекам, які можа свабодна перамяшчацца паміж гэтымі дзвюма краінамі і гэта вельмі добра на самой справе. Мы так хацелі свабоды, так рваліся да яе – быў час… І дзе свабода ў творчасці? Свабода была больш за ўсё тады, калі было больш за ўсё забаронаў… Вось у чым праблема – калі адчыняюцца дзверы – ніхто туды не ідзе. Гэтае пытанне я заўсёды сабе задаю і спрабую шукаць адказ на яго.

Яго першая персанальная выстава адбылася роўна 15 год таму. За час, які прайшоў, разам з ім мяняўся і аўтар, па асноўнай адукацыі - архітэктар. Яго выставы праходзілі ў Маскве і Мінску, яго творы ёсць у калекцыях музейных і аматараў жывапісу са ўсяго свету. Але ж іранічны погляд на жыццё, які спадарожнічае Яўгену Семенюку, застаецца не толькі ў словах, але і на палотнах ужо шмат гадоў:
- Савік Шусцер аднойчы сказаў: самыя кароткія спадніцы, якія ён бачыў у свеце – на Хрышчаціку. А самыя яскравыя акцыі распродажу мабільных тэлефонаў, якія я бачыў – таксама на Хрышчаціку. Там дораць шарыкі, адбываецца сапраўдны карнавал. Мужчынка з шарыкам, што на адным з маіх палотнаў, зусім страціў галаву ад дзяўчыны, якая фланіруе па Хрышчаціку. Усё падгледжана з жыцця. А вось “Вершнікі апакаліпсіса” – гэта не зусім анекдот. Зразумела, гэта не класічнае прачытанне: вершнік з мячом на чырвоным кані, вершнік з лукам на белым кані, вершнік з вагамі на чорным кані і бледны вершнік з віламі – як у Дзюрэра. Калісці гравюры Дзюрэра садзейнічалі таму, каб людзі задумваліся над жыццём. Сённяшнія адносіны да рэлігіі іншыя - нават фільмы ёсць пра тое, як будзе адбывацца канец свету. Вось адсюль ідэя карціны і яе ўвасабленне.
- А можа, некаторыя менавіта такім дзівосным чынам нарэшце даведаюцца пра тое, хто такія на самой справе вершнікі апакаліпсіса і пацікавяцца першакрыніцай?
- Можа быць. 
- Здаецца, што жаночыя персанажы нібыта спісаны з жонкі Алены?
- Мне такое пытанне часта задаюць. Хутчэй за ўсё таму так адбываецца, што мастак на падсвядомасці прапускае праз сябе любімы жаночы вобраз і на выявах пачынаюць існаваць тыя жанчыны, якія падабаюцца яму. 
Выстава ў Гомельскай галярэі Гаўрыіла Вашчанкі мае назву «З ХХ у ХI стагоддзе. Рэтраспектыва». Менавіта таму ў арт-прастору ўключана больш за 30 твораў розных перыядаў творчасці мастака. Яўген Семянюк спалучае яскравую вобразнасть дэкаратыўна-пластычных кампазіцый з пачуццём колеравай гармоніі: 
- Тут ёсць “Сармацкая серыя”. Справа ў тым, што князі княства літоўскага вялі свій радавод ад сарматаў. Ёсць нават такі тэрмін у беларускім мастацтвазнаўстве: сармацкі партрэт і я спрабую даць свой погляд. 
- У серыі “Аматары шампанскага” маю ўвагу чамусці прыцягнула “Рыба”, выкананая ў жоўтым, ядавіта-кіслотным колеры… 
- Кіслотнае асяроддзе, сапраўды. Я гэтыя карціны разлічваў на больш-меньш маладых гледачоў, якім гэта блізка. Пакаленне “некст”, яны ўсе ў твіттэрах, у смартфонах, ім патрэбна, каб інфармацыя мільгацела і затрымаць іх вельмі цяжка. На мінскай выстаўцы ля карціны стаялі два хлопца, адмыслова пастрыжаныя, у зялёных штанах. Я шкадую, што не сфатаграфаваў іх побач з гэтымі работамі – бо яны вельмі дакладна ўпісваліся ў такое асяроддзе. Яны быццам выходзілі з палотнаў.
- Як уплываюць лічбы ў пашпарце – усёж-такі 50 – на свядомасць?
- Я часам у сваім свеце настолькі жыву, што не ведаю, што адбываеццца звонку. У маім свеце часам адбываецца зусім не тое, што навокал. Ва ўсіх маіх работах зашыфраваны нейкія рэчы, якія чытаюцца, калі ведаць, пра што ідзе размова. Як калісці рабілі галандскія майстры жывапісу. Усе іх нацюрморты, якія мы ўспрымаем як нацюрморты, гэта на самой справе зашыфраваныя пасланні. У іх ёсць сімволіка – лебедзь забіты ці кусок мяса – гэта ўсё штосці адзначае. Я не так, як яны раблю, але ж…
- У Кіеве лягчэй жыць мастацтвам?
- Не, не лягчэй. Там канкурэнцыя вялікая. Нават у параўнанні з Мінскам узровень агульны жывапісу вышэй – таму што прыток з рэгіёнаў у сталіцу вялізны. Хаця да мяне часам падыходзяць, гавораць: мы такога не бачылі. Мне гэта імпаніруе, значыць, я таксама чымсці заўважны. Мастацтва павінна быць жывым, цёплым. Што тычыцца ацэнак - я думаю, гэта адбываецца толькі пасля заканчэння зямнога тэрміну. 

 Ірына Асташкевiч. Газета "Звязда"

VIDEO:  Репортаж ТРК Гомель об открытии выставки

VIDEO:  Экспозиция выставки